Juan Diego está representado como un indígena fuerte osica y espiritualmente, ataviado a la usanza de esos tiempos. Con gran dignidad refleja su linaje de nobleza. Convertido ya a la Fe Cristiana. Lo interpreto con las cualidades que representan al México de todos los tiempos: la dignidad, la fuerza, la fe, y la libertad. Se encuentra de pié, al final de una escalinata. En ascensión entrando a un plano elevado ya que, en este momento es el eslabón entre lo celestial y lo terrenal, es cuando llega frente a Fray Juan de Zumárraga. Juan Diego, con gran seguridad, sostiene con sus manos su magnífico ayate desplegado, el cual alberga la imagen en relieve de la Virgen de Guadalupe. He exagerado el tamaño de la tilma. Aunque era grande por ser invierno, para que la Virgen adquiera mayor importancia en la composición escultórica y lejos de que haya una competencia entre las figuras, se complementen. El movimiento de la tela, hace que Máría, esté mirando hacia abajo con gran dulzura y su vientre se note discretamente abultado a la altura del jazmín de los cuatro pétalos. Marcando suavemente la ubicación de la cabecita del Niño Jesús. Sus manos salen de la tilma en señal de oración. Juan Diego la muestra con agrado y satisfacción. Su rostro, refleja, paz, dulzura, y una gran fe. Muchas rosas caen desde la mitad de la tela hasta el suelo, representando el momento en que acaba de ser abierta. La solución escultórica de esta obra, refleja en su conjunto una composición armónica, con fuerza expresión y movimiento.